2020年10月30日，中国第一个以未来食物为主题的国际设计节在顺德华侨城欢乐海岸PLUS隆重开幕！
本次活动由广东工业设计城、广东省工业设计协会和顺德华侨城主办。顺德华侨城国际食物设计节暨中国厨房创新工作坊，作为2020顺德设计周暨DWE 广东工业设计产业博览会亮点活动单元，以及首届顺德双年展的重点主题展览活动，由著名策展人——池伟和胡传建、钟锦荣联合策展。
本次活动的顺利举行，得到了来自佛山市顺德区经济促进局、北滘镇人民政府、顺德区工业设计协会、北京光华设计基金会、北京设计学会、顺德区饮食协会的大力支持。
有别于传统的设计展览活动，本次国际食物设计展系列活动均坐落在顺德华侨城欢乐海岸PLUS内进行，为顺德这个联合国世界美食之都，带来全新的未来设计元素和大胆的当代艺术思维。
本次活动除了联动首届顺德双年展外，更提前为“世界美食之都”——2020顺德（顺控集团）美食文化周预热。活动期间，将通过线上直播、新媒体渠道等方式辐射百万专业人群和大众。除此之外，部分设计师分享会也将安排在北滘和园举行。
美食、设计与艺术
跨界碰撞新火花
11月，作为大湾区文旅新地标的顺德华侨城欢乐海岸PLUS将迎来一场场美食、艺术、潮玩的跨界盛宴。在美食文化周正式启幕前，10月30日首先迎来中国第一个美食主题的设计节——顺德华侨城国际食物设计节。
本次设计节以“未来食物”为主题，由著名策展人、设计师——池伟、胡传建、钟锦荣联合策展。希望用设计对食物进行探索和社会创新，倡导更科学健康的饮食文化。这一次，顺德作为世界美食之都，将迎来共近百位艺术家、设计师代表、知名餐饮品牌和海内外重要嘉宾集中亮相。
活动内容非常丰富：包括未来食物国际分享会，将有来自意大利、西班牙、韩国等世界各地食物设计专家参与分享，设计界泰斗柳冠中发表食物设计相关设计倡议；寻味顺德餐饮发展圆桌分享会和星厨VIP之夜，将邀请到米其林名厨、国内餐饮大咖，共同探讨未来顺德美食的发展。
除此之外，还将举行设计之夜食物艺术晚宴，晚宴将结合食物设计、装置艺术、舞台表演和多媒体动画，以《食物代码宇宙》作为主题，这场沉浸式晚宴将呈现未来食物从代码到赛博朋克再到回归自然本质。
活动还将携广州潮流双市集——亚面见设市集&自力市集来到顺德。自力市集被网友誉为广州最潮最热的市集，已经在广州塔下连续开过63天，广州最网红的一面都在这里呈现。
而亚面见设市集则是来自亚洲吃面公司，太二酸菜鱼、蛙小侠、遇见小面、卤味研究所等一大批网红餐饮店，这些全部都由亚洲吃面公司一手打造。本次亚面见设市集，将会带来蔡澜港式点心、鸡哥爆刊亭、情感烤验所、不方便成像馆、客串中医馆等一大批好玩好吃好看的潮店参加市集。
首届顺德双年展
食物与艺术，挖掘美食创意之美
广东省工业设计协会会长胡启志、设计泰斗清华美院柳冠中教授、顺德华侨城总经理等人参加了启动仪式。
何为食物设计？其实，食物设计在于了解食物的内在属性和文化关系，并进行探索性的创新研究，向人们传递更友善、健康、和创新的价值观。通过设计，改变人类与食物在物质层面、生物层面、精神层面、社会层面的面貌，创造出新的饮食体验。
设计早就不是停留在一张图画，一个工业产品上，设计已经进入到我们的各个领域，设计关乎民生，衣、食、住、行，设计关乎产业，设计更关乎到我们的城市文化和人民的幸福。
食物设计关乎到一产农业、二产食品工业、三产餐饮服务业。设计关乎我们每一个人，食物设计节让我们一起体验艺术、设计和食物融合的盛宴。
世界美食之都顺德，这次将迎来共近百位艺术家、设计师、知名餐饮品牌和海内外重要嘉宾集中亮相，通过联动不同地区的餐饮品牌、食品企业等，精准链接不同资源需求，影响到产业、大众生活和城市文化。
2020年9月12日，首届顺德双年展在顺德华侨城欢乐海岸PLUS开幕。
本次展览参展艺术家超80人，展出作品多达100多件，是今年疫情爆发后，国内外少有的规模大、时间长、作品多的展览盛事。
顺德双年展策展思路上有别于传统的展览规划，主要通过搭建传统文化、美食习俗、当代艺术作为创作入口，寻找不同的文化切面再统筹而成；展览方式上，本次展览打破艺术馆的墙体概念，把艺术作品融入到整个城市的文化之中，更强调“在地”的呈现。
最终呈现一个多层次、多维度的文化艺术盛事，在碎片化的展线规划下，通过传统文化、城市共识去引导本地居民和外地游客去寻找、探索、再发现顺德这座城市的魅力。
作为首届顺德双年展的重要组成部分，本次顺德华侨城国际食物设计节的主题艺术展览——《食物与艺术》展览邀请国内外艺术家、雕塑家、插画师、建筑师专题创作，以食物为主题的艺术装置分布在华侨城欢乐海岸plus里，希望通过设计师、艺术家的眼睛，能够探索和挖掘顺德美食的创意之美，能有更丰富的视觉、听觉的表达、用创意突破传统想象、用当代艺术表现美食的更深层次。
在展览中，可以看到生于法国的Ceet对涂鸦艺术的追求和热诚始于其家乡图鲁兹，城市中大大小小的角落早已布满他的涂鸦艺术创作，把艺术搬离艺术馆，为这个小城添加了一份独特色彩。手绘的小鸡渐渐成为了他的艺术符号。经过不断的深耕演变，这个胖嘟嘟的小鸡成了他的代表作。
而80后艺术家高瑀，则带来了自己的代表作品《五行山》，在他看来，孙大圣从横空出世，到大闹天宫，到一路西行，终得正果，最最揪得少年一把心酸泪的，就是五行山下这一出了：香蕉在面前而不得，这其实是孙悟空的成人礼。
艺术家桔多淇，用各种蔬菜作画，品种繁多的菜形状颜色各异，排列组合就能得到很多图象资源。新鲜的，蔫了的，烂了的，枯干的，腌过的，煮过的，炸过的，炒过的，样子都不一样。万物皆有灵，每一颗菜，每一个人，每一秒钟细究起来都意义非凡。一把菜刀一盒牙签几颗菜就能做小雕塑，拼接大场景，以女性最省力省钱的方式去幻想宏大的世界。
马天羽的作品是作者惯用的一种方式，以人们日常生活中熟悉的白菜为创作原进行纪念碑式的解构与重构。作品中的装饰不再是记录伟大事件的文字或符号，那些象征着坚固、永恒、不朽的东西在被具有短暂生命、容易衰朽腐烂的东西替代并解构。
年轻艺术家徐泽邦的《人间烟火之顺德》用“物”承载着人的痕迹。把食客至于美食当中，就像是进入美食城时看到琳琅满目的菜品。一个个美味包裹食客的眼球， 这些美食吸引着，刺激着人们的味蕾。通过一个个食物把对顺德的记忆印在身体的记忆里。这样的情感在回想或再见时又将涌上心头。幸福生活的痕迹沁入含有温度的物件里。
